Czas trwania
3 godz. 45 min z 2 przerwami
Data zakończenia
Do 16 maja 2026
Ograniczenia wiekowe
Odpowiednie dla wszystkich grup wiekowych
Dlaczego warto obejrzeć Eugene Onegin?
- Opera Czajkowskiego „Eugeniusz Oniegin” to adaptacja powieści wierszowanej Puszkinów, która przekształca ją w intymny rosyjski dramat skupiający się na miłości, żalu i nieodwracalnych wyborach.
- Sopranistka Asmik Grigorian wraca do Met po Madama Butterfly, a u boku jej wystąpi Igora Golovatenko w roli Oniegina, który ponownie wciela się w tę postać, którą wypracował na scenach największych oper.
- Inscenizacja Deborah Warner stawia na realizm psychologiczny, wykorzystując powściągliwe ruchy, dopracowaną grę aktorską i przejrzystą oprawę wizualną, by wzmocnić napięcie emocjonalne.
- Ta inscenizacja, wystawiana w Metropolitan Opera, to „piękna, dopracowana interpretacja” (The Telegraph). Zarezerwuj bilety na operę Eugeniusz Oniegin już teraz!
Eugeniusz Oniegin to operowa adaptacja Czajkowskiego słynnej powieści wierszowanej Aleksandra Puszkin, która jest kamieniem węgielnym literatury rosyjskiej. Ta imponująca Opera, wystawiana w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, łączy w sobie romantyczny dramat z bogatą orkiestracją i niezapomnianymi melodiami. W tej inscenizacji w reżyserii Deborah Warner pojawiają się sugestywne scenografie i kostiumy z epoki, które ożywiają XIX-wieczną Rosję. W obsadzie znajdziesz jedne z najlepszych głosów operowych na świecie, którym towarzyszy uznana orkiestra i chór Met. Dzięki połączeniu poetyckich opowieści, emocjonalnej intensywności i imponującej inscenizacji Eugeniusz Oniegin jest warte zobaczenia zarówno dla miłośników opery, jak i dla tych, którzy dopiero zaczynają swoją przygodę z tym gatunkiem.
Fabuła
Akcja Eugeniusza Oniegina rozgrywa się w XIX-wiecznej Rosji i opowiada historię uroczego, ale zdystansowanego Oniegina, który bez namysłu odrzuca szczere uczucie młodej Tatiany. Wiele lat później ogarnia go żal i los, gdy musi zmierzyć się z konsekwencjami swoich wyborów – w atmosferze pojedynków, złamanych serc i straconych szans. Czy Onegin znajdzie zbawienie, czy może jest już za późno, by zmienić swój los?
Pokaż terminy spektakli
Terminy spektakli Eugene Onegin mogą się zmieniać z tygodnia na tydzień. Godziny pokazów dla wybranej daty można sprawdzić na następnym etapie rezerwacji.
Obsada i ekipa
Role główne: Asmik Grigorian jako Tatiana, Igor Golovatenko jako Książę Eugeniusz Oniegin, Stanislas de Barbeyrac jako Lenski, Maria Barakova jako Olga, Stephanie Blythe jako Filippyevna i Alexander Tsymbalyuk jako Książę Gremin
Kompozytor: Piotr Iljicz Czajkowski
Libretto: Piotr Iljicz Czajkowski i Modest Czajkowski na podstawie Aleksandra Puszkina
Reżyser: Deborah Warner
Dyrygent: Timur Zangiev
Projekt scenografii: Tom Pye
Kostiumografia: Chloe Obolensky
Projekt oświetlenia: Jean Kalman
Projekt projekcji: Ian William Galloway i Finn Ross
Choreografia: Kim Brandstrup
Reżyser chóru: Tilman Michael
Odpowiedni wiek
Ten spektakl jest odpowiedni dla wszystkich grup wiekowych.
Zalecenia dotyczące wieku są jedynie sugestiami. Podczas rezerwacji biletów na dowolny spektakl polegaj na swoim osądzie i baw się dobrze!
Uwaga: Zwróć uwagę, że kamery wideo będą działać podczas przedstawień 28 kwietnia i 2 maja w ramach serii transmisji kinowych Met na żywo w HD.
Bezpieczeństwo: Aby zapewnić widzom komfort i bezpieczeństwo, po przybyciu na miejsce konieczna może być kontrola bezpieczeństwa.
Odpowiedni strój: Postaw na strój smart casual lub półformalny.
Jedzenie z zewnątrz: Chociaż jedzenie na zewnątrz nie jest zwykle dozwolone, wiele teatrów ma w pobliżu kawiarnie lub restauracje, do których możesz zajrzeć przed lub po spektaklu
Metropolitan Opera
The Metropolitan Opera jest wizytówką nowojorskiego Lincoln Center, słynącą z bogatego wystroju i światowej klasy akustyki. Otwarty w 1966 r. obiekt posiada okazałe żyrandole, rozległe schody i malowidła ścienne Marca Chagalla, dzięki czemu jest miejscem docelowym zarówno dla miłośników opery, jak i entuzjastów architektury. Przez dziesięciolecia gościł legendarne produkcje i występy największych światowych gwiazd opery.
Plan siedzeń Metropolitan Opera pomoże Ci znaleźć najlepsze miejsca w teatrze.
Dojazd
- Address: 30 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023, USA
Udogodnienia i dostępność
Dostępne udogodnienia: toalety, zameldowanie, bary, jadalnie, lady z towarami
Ułatwienia dostępu: Miejsca siedzące dostępne dla wózków inwalidzkich, windy, toalety z ułatwieniami dostępu, urządzenia wspomagające słuchanie, wejście bez schodów i pomoc personelu na życzenie.
Informacje dodatkowe
- Uwaga: Uwaga: podczas przedstawień 28 kwietnia i 2 maja będą działać kamery wideo w ramach serii transmisji kinowych „Met’s Live na żywo w HD”.
- Bezpieczeństwo: Aby zapewnić widzom komfort i bezpieczeństwo, po przybyciu na miejsce konieczna może być kontrola bezpieczeństwa.
- Odpowiedni strój: Postaw na strój smart casual lub półformalny.
- Jedzenie z zewnątrz: Chociaż wnoszenie jedzenia z zewnątrz zazwyczaj jest niedozwolone, w pobliżu wielu teatrów znajdują się kawiarnie lub restauracje, do których możesz zajrzeć przed spektaklem lub po nim.
Odbiór biletów
</ul>
Anulowanie i zwroty
- Tych biletów nie można anulować ani przełożyć.
Często zadawane pytania
Koszt biletów zaczyna się od 48 dolarów i zależy od rodzaju wybranych miejsc.
Ta opera nie ma ścisłego ograniczenia wiekowego – jest odpowiednia dla wszystkich grup wiekowych.
Opera jest wystawiana w Metropolitan Opera w Nowym Jorku.
Opowiada o miłości, żalu i straconym terminie poprzez młodzieńcze wyznanie Tatiany oraz późniejsze uświadomienie sobie przez Onegina tego, co stracił.
Spektakl trwa 3 godziny i 45 minut, z dwiema przerwami.
Nie. Opera jest śpiewana po rosyjsku, a na ekranie są dostępne napisy w języku angielskim, niemieckim i Hiszpańskim.
Tak. Dzięki emocjonalnej przejrzystości i opowieści skupionej na postaciach jest to dzieło przystępne nawet dla tych, którzy nie mieli wcześniej styczności z operą.
Historia rozgrywa się pod koniec XIX wieku, czyli w okresie zbliżonym do premiery Opery, a nie na początku XIX wieku, jak w utworze Puszkina.
To sprawiło, że Opera zaczęła zmierzać w stronę realizmu psychologicznego, skupiając się na wewnętrznych emocjach, a nie na heroicznych czynach czy widowiskowości.
Tak. Chociaż film unika melodramatyzmu, na emocjonalny efekt wpływają nieodwracalne wybory i powściągliwość.
