Uczczenie dziedzictwa - Wielokrotnie nagradzani artyści afroamerykańscy w historii Broadwayu
Broadway od dawna jest sceną, na której opowiadane są opowieści, ukazując ludzkość w jej różnorodnych obliczach. Wśród najbardziej niezwykłych opowieści są dzieła czarnych artystów – aktorów, dramaturdzy, kompozytorów i reżyserów – którzy na nowo zdefiniowali oblicze amerykańskiego teatru. Od historycznych przełomów po przełomowe występy – oto przegląd kamieni milowych, które ukształtowały doskonałość społeczności afroamerykańskiej na Great White Way.
Bert Williams w The Ziegfeld Follies (1910)
Bert Williams stał się pierwszym czarnoskórym artystą, który jako główna gwiazda dzielił scenę na Broadwayu z białymi artystami w spektaklu The Ziegfeld Follies z 1910 roku. Williams wnosił do swoich występów godność i dowcip, przełamując stereotypy związane z spektaklami typu minstrel i torując drogę czarnoskórym artystom do głównego nurtu teatru.
Charles Gilpin w The Emperor Jones (1920)
Kiedy Charles Gilpin zagrał główną rolę w sztuce Eugene’a O’Neilla „The Emperor Jones”, stał się pierwszym czarnoskórym mężczyzną, który stanął na czele zintegrowanej obsady na Broadwayu. Jego porywająca rola zrewolucjonizowała postrzeganie czarnych aktorów na scenie, a swoją autentycznością podważyła dotychczasowe normy.
Przełomowy sukces Shuffle Along (1921)
Dzięki synkopowanym rytmom i wyrafinowanym melodiom ten jazzowy hit całkowicie zmienił oblicze czarnych musicali. Spektakl „Shuffle Along”, stworzony przez Eubiego Blake’a i Noble’a Sissle’a, Shuffle Along nie tylko zachwycił publiczność, ale też zniosł segregację miejsc, pozwalając po raz pierwszy czarnym widzom zająć miejsca w sekcji Parteru.
Anne Brown i Todd Duncan w Porgy and Bess (1935)
Anne Brown i Todd Duncan stworzyli role Bess i Porgy’ego. To właśnie dzięki ich występom ta Opera stała się uznaną Klasyką, a oni sami ugruntowali swoją pozycję jako ikony teatru muzycznego.
„Otello” Paula Robesona (1943)
Rola Maura, którą zagrał Paul Robeson w szekspirowskim „Otello”, była historycznym osiągnięciem. Dzięki gwiazdorskiej obsadzie, w której znaleźli się José Ferrer i Uta Hagen, spektakl miał na koncie 296 przedstawień— ustanawiając tym samym rekord wśród sztuk Szekspira na Broadwayu.
„A Raisin in the Sun” Lorraine Hansberry (1959)
Jako pierwsza sztuka na Broadwayu napisana przez Afroamerykankę, „A Raisin in the Sun” na nowo zdefiniowała sposób przedstawiania postaci. Przejmujący dramat Lorraine Hansberry opowiadający o dążeniu czarnej rodziny do American Dream pozostaje punktem orientacyjnym w historii teatru.
Pearl Bailey w Hello, Dolly! (1967)
Charyzmatyczny występ Pearl Bailey w całkowicie czarnej inscenizacji „Hello, Dolly! tchnęła nowe życie w klasyczną musicalną komedię i przyniosła jej specjalną nagrodę Tony w 1968 roku.
Geoffrey Holder i The Wiz (1975)
Geoffrey Holder stworzył The Wiz, czyli wersję Czarnoksiężnika z krainy Oz w klimacie disco, dzięki swojej wizjonerskiej kostiumografii. Mimo początkowych trudności spektakl stał się hitem, który grał przez cztery lata, i zdobył siedem nagród Tony, w tym nagrodę za najlepszy musical, częściowo dzięki kultowemu utworowi „Ease on Down the Road”.
Savion Glover w filmie Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk (1996)
Nowatorska choreografia Saviona Glovera oraz jego porywające występy stepowe przyniosły mu nagrodę Tony, zmieniając sposób, w jaki na scenie celebrowano historię i twórczość Afroamerykanów.
Seria zwycięstw Audry McDonald w nagrodach Tony (1994–2014)
Audra McDonald stała się najbardziej utytułowaną artystką broadwayowską, zdobywając sześć nagród Tony za role w musicalach i sztukach teatralnych, a jej występy w Ragtime, Carousel oraz Porgy and Bess.
Heather Headley w Aida (2000)
Heather Headley w imponującej i pełnej uczucia roli Aidy w musicalu Eltona Johna i Tima Rice’a Musicale ****Aida przyniosła jej nagrodę Tony dla najlepszej aktorki**, dzięki czemu stała się jedną z najjaśniejszych gwiazd pierwszej dekady XXI wieku.
Cynthia Erivo w filmie „Kolor purpury” (2015)
Cynthia Erivozachwyciła wszystkich swoim niesamowitym występem w spektaklu „The Color Purple” w wersji wznowionej, za co zdobyła *nagrodę Tony, pokazując swój niesamowity talent u boku koleżanek z obsady Jennifer Hudson i Danielle Brooks**.
Leslie Odom Jr. w Hamiltonie (2015)
Rola Aarona Burra, którą zagrał Leslie Odom Jr. w **Hamilton*, przyniosło mu nagrodę *nagrodę Tony, a jego pełna niuansów rola wyróżniała się w zróżnicowanej i rewolucyjnej obsadzie, na czele której stał Lin-Manuel Miranda**.
„Slave Play” Jeremy’ego O. Harrisa (2019)
Jeremy O. Harris’ „Slave Play” pobiło rekordy, zdobywając 12 nominacji do nagrody Tony, w tym jedną dla Joaquiny Kalukango, której porywająca rola zachwyciła widzów.
Myles Frost w MJ the Musical (2022)
Przełomowa rola Mylesa Frosta jako Michaela Jacksona w musicalu „MJ” przyniosła mu nagrodę nagrodę Tony, która była wyrazem uznania za jego zapierające dech w piersiach występy i hołd złożony muzyce Jacksona.
„A Strange Loop” Michaela R. Jacksona (2022)
Michael R. Jackson stał się sensacją na Broadwayu, gdy A Strange Loop – bardzo osobisty i przełomowy musical – zdobył zarówno Nagrodę Pulitzera, jak i nagrodę Tony za najlepszy musical.
Te kamienie milowe symbolizują niezliczone osiągnięcia czarnych artystów, którzy ukształtowali Broadway tak, jak go znamy dzisiaj. Historia wciąż jest źródłem inspiracji i toruje drogę przyszłym pokoleniom artystów, twórców i widzów.
Nowy Jork: inspiracje podróżnicze prosto do Twojej skrzynki odbiorczej
Odkrywaj nowe miasta dzięki starannie wybranym wycieczkom, wyjątkowym ofertom i wskazówkom podróżniczym!
