Rendre hommage à son héritage - Les artistes noirs primés de l'histoire de Broadway
Broadway est depuis longtemps une scène dédiée à la narration, qui met en lumière l'humanité sous ses formes les plus diverses. Parmi ses récits les plus remarquables figurent les contributions d'artistes noirs — comédiens, dramaturges, compositeurs et directeurs — qui ont redéfini le paysage du théâtre américain. À partir des avancées historiques jusqu'aux performances révolutionnaires, voici un aperçu des étapes marquantes qui ont façonné l'excellence afro-américaine sur la « Great White Way ».
Bert Williams dans Les Ziegfeld Follies (1910)
Bert Williams est devenu le premier artiste noir à partager la vedette à Broadway avec des artistes blancs en tant que tête d'affiche des The Ziegfeld Follies de 1910. Williams a su insuffler dignité et humour à ses interprétations, brisant ainsi les stéréotypes associés aux spectacles de minstrels et ouvrant la voie aux artistes noirs dans le théâtre grand public.
Charles Gilpin dans The Emperor Jones (1920)
Lorsque Charles Gilpin a interprété le rôle-titre dans la pièce d’Eugene O’Neill The Emperor Jones, il est devenu le premier homme noir à diriger une distribution mixte à Broadway. Sa prestation saisissante a révolutionné la perception des comédiens noirs sur scène et a remis en question les normes grâce à son authenticité.
Le succès sans précédent de Shuffle Along (1921)
Avec ses rythmes syncopés et ses mélodies sophistiquées, ce tube aux accents de jazz a marqué un tournant dans l'histoire des comédies musicales afro-américaines. Créé par Eubie Blake et Noble Sissle, Shuffle Along a non seulement enthousiasmé le public, mais a également mis fin à la ségrégation dans la disposition des places, permettant ainsi aux spectateurs noirs de s'asseoir pour la première fois dans la fosse d'orchestre.
Anne Brown et Todd Duncan dans Porgy and Bess (1935)
Anne Brown et Todd Duncan ont été les premiers à interpréter respectivement les rôles de Bess et de Porgy. Leurs interprétations ont contribué à faire de cet opéra un grand Classique et ont consolidé leur statut d'icônes du théâtre musical.
Othello de Paul Robeson (1943)
L'interprétation par Paul Robeson du Maure dans Othello de Shakespeare a marqué une avancée historique. Avec une distribution prestigieuse comprenant José Ferrer et Uta Hagen, la production a été jouée 296 fois, établissant ainsi un record pour les pièces de Shakespeare à Broadway.
« A Raisin in the Sun » de Lorraine Hansberry (1959)
En tant que première pièce de Broadway écrite par une femme afro-américaine, A Raisin in the Sun a redéfini la représentation. Le drame poignant de Lorraine Hansberry , qui raconte la quête de l'American Dream par une famille noire, reste un monument majeur de l'histoire du théâtre.
Pearl Bailey dans Hello, Dolly ! (1967)
La prestation magnétique de Pearl Bailey dans une reprise entièrement interprétée par des artistes noirs de Hello, Dolly ! a insufflé un nouveau souffle à cette comédie musicale Classique et lui a valu un Tony Award spécial en 1968.
Geoffrey Holder et The Wiz (1975)
Geoffrey Holder a revisité The Wiz, une réinterprétation de l’époque disco du Magicien d’Oz, grâce à sa direction visionnaire et à ses créations de costumes. Malgré des débuts difficiles, le spectacle a connu un succès qui a duré quatre ans et a remporté sept Tony Awards, dont celui du meilleur spectacle musical, en partie grâce à l’emblématique « Ease on Down the Road.
Savion Glover dans Bring in 'da Noise, Bring in 'da Funk (1996)
Les chorégraphies novatrices et les numéros de claquettes électrisants de Savion Glover lui ont valu un Tony Award, redéfinissant ainsi la manière dont l'histoire et l'art afro-américains étaient mis à l'honneur sur scène.
Le triomphe d'Audra McDonald aux Tony Awards (1994-2014)
Audra McDonald est devenue l'artiste de Broadway la plus récompensée, remportant six Tony Awards pour ses rôles dans des comédies musicales et des pièces de théâtre, avec des performances remarquables dans Ragtime, Carousel et Porgy and Bess.
Heather Headley dans Aida (2000)
L’interprétation imposante et pleine d’émotion d’Aida par Heather Headley dans la comédie musicale d’Elton John et Tim Rice ****Aida lui a valu un Tony Award de la meilleure actrice**, faisant d’elle une figure incontournable des années 2000.
Cynthia Erivo dans La Couleur pourpre (2015)
Le spectacle époustouflant de Cynthia Erivo dans le rôle de Celie lors de la reprise de The Color Purple lui a valu un Tony Award, mettant en valeur son incroyable talent aux côtés de ses partenaires Jennifer Hudson et Danielle Brooks.
Leslie Odom Jr. dans Hamilton (2015)
L'interprétation d'Aaron Burr par Leslie Odom Jr. dans **Hamilton*, lui a valu un *Tony Award, sa prestation pleine de nuances s’étant démarquée au sein d’une distribution diversifiée et révolutionnaire menée par Lin-Manuel Miranda**.
« Slave Play » de Jeremy O. Harris (2019)
Jeremy O. La pièce Slave Play de Jeremy O. Harris a battu tous les records avec 12 nominations aux Tony Awards, dont une pour Joaquina Kalukango, dont la prestation captivante a émerveillé le public.
Myles Frost dans MJ the Musical (2022)
**L'interprétation magistrale de Michael Jackson par Myles Frost dans MJ the Musical
A Strange Loop de Michael R. Jackson (2022)
Michael R. Jackson a fait sensation à Broadway lorsque A Strange Loop, une comédie musicale profondément personnelle et novatrice, a remporté à la fois le prix Pulitzer et le Tony de la meilleure comédie musicale.
Ces étapes marquantes témoignent des innombrables contributions des artistes noirs qui ont fait de Broadway ce qu'il est aujourd'hui. Les histoires de ces personnes continuent d'inspirer et d'ouvrir la voie aux futures générations d'artistes, de créateurs et de spectateurs.
Des idées de voyage pour New York directement dans votre boîte de réception
Découvrez de nouvelles villes avec des expériences uniques, des offres exclusives et des conseils de voyage !
