Duración
3 h 45 min con 2 intervalos
Última fecha
Hasta el 16 de mayo de 2026
Límite de edad
apto para todas las edades
¿Por qué ver Eugene Onegin?
- La ópera Eugene Onegin , de Tchaikovsky, adapta la novela en verso de Pushkin en un íntimo drama ruso centrado en el amor, el arrepentimiento y las elecciones irreversibles.
- La soprano Asmik Grigorian regresa al Met tras Madama Butterfly, a la que se une Igor Golovatenko como Onegin, reeditando un papel consagrado en los principales teatros de ópera.
- La puesta en escena de Deborah Warner se centra en el realismo psicológico, utilizando un movimiento contenido, una interpretación detallada y un aspecto visual depurado para agudizar la tensión emocional.
- Esta producción, que se representa en la Metropolitan Opera House, es como «una interpretación con un detalle magnífico» (The Telegraph). ¡Reserva ahora tus entradas para la ópera Eugene Onegin!
Eugene Onegin es la adaptación operística de Tchaikovski de la célebre novela en verso de Alexander Pushkin, una obra fundamental de la literatura rusa. Escenificada en la Metropolitan Opera de Nueva York, esta arrolladora ópera combina el drama romántico con una orquestación exuberante y melodías inolvidables. Dirigida por Deborah Warner, la producción cuenta con evocadores decorados y vestuario de época, que dan vida a la Rusia del siglo XIX. El reparto incluye algunas de las principales voces de ópera del mundo, respaldadas por la aclamada orquesta y coro del Met. Con su combinación de narrativa poética, intensidad emocional y puesta en escena grandiosa, Eugene Onegin es una experiencia imprescindible tanto para los amantes de la ópera como para quienes se acercan por primera vez.
Argumento
Ambientada en la Rusia del siglo XIX, Eugene Onegin sigue la historia del encantador pero distante Onegin, que rechaza por descuido el amor sincero de la joven Tatyana. Años más tarde, el arrepentimiento y el destino lo alcanzan cuando se enfrenta a las consecuencias de sus elecciones en medio de duelos, desengaños y oportunidades perdidas. ¿Encontrará Onegin la redención, o es demasiado tarde para cambiar su destino?
Horarios de los espectáculos
Los horarios de Eugene Onegin pueden variar cada semana. Puedes consultar los horarios para la fecha que prefieras en la siguiente fase de la reserva.
Reparto y equipo
Personajes principales: Asmik Grigorian como Tatyana, Igor Golovatenko como Eugene Onegin, Stanislas de Barbeyrac como Lenski, Maria Barakova como Olga, Stephanie Blythe como Filippyevna, y Alexander Tsymbalyuk como Príncipe Gremin
Composición: Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Libreto: Piotr Ilich Tchaikovski y Modest Tchaikovski, basado en Alexander Pushkin
Dirección: Deborah Warner
Dirección de orquesta: Timur Zangiev
Diseño de escenografía: Tom Pye
Diseño de vestuario: Chloe Obolensky
Diseño de iluminación: Jean Kalman
Diseño de proyecciones: Ian William Galloway y Finn Ross
Coreografía: Kim Brandstrup
- Dirección del coro: Tilman Michael
Edades
Este espectáculo es apto para todas las edades.
Las recomendaciones de edad son solo orientativas. Confía en tu criterio a la hora de reservar entradas para cualquier espectáculo, ¡y disfruta!
Ten en cuenta: habrá cámaras de video en funcionamiento durante las representaciones del 28 de abril y del 2 de mayo, como parte de la serie de retransmisiones cinematográficas Live in HD del Met.
Seguridad: para garantizar tu comodidad y seguridad, es posible que te encuentres con algunos controles de seguridad cuando llegues al recinto.
Código de vestimenta: la vestimenta recomendada es smart casual o semiformal.
Comida del exterior: si bien, generalmente, no se permite entrar con comida, muchos teatros tienen cafeterías o restaurantes cerca para que puedas comer antes o después de la función.
Metropolitan Opera House
El Metropolitan Opera House es un lugar emblemático del Lincoln Center, famoso por su gran diseño y su acústica de primera clase. Inaugurado en 1966, cuenta con grandes lámparas de araña, amplias escaleras y murales de Marc Chagall, lo que lo convierte en un destino tanto para los amantes de la ópera como para los entusiastas de la arquitectura. A lo largo de las décadas, ha acogido producciones legendarias y representaciones de las mayores estrellas de la ópera del mundo.
El plano de asientos del Metropolitan Opera House te ayudará a encontrar los mejores asientos del teatro.
Cómo llegar
- Address: 30 Lincoln Center Plaza, New York, NY 10023, USA
Instalaciones y accesibilidad
Instalaciones disponibles: aseos, guardarropa, bares, comedores, mostradores de merchandise
Accesibilidad: asientos accesibles en silla de ruedas, ascensores, aseos adaptados, dispositivos de escucha asistida, entrada sin escalones y asistencia del personal, previa petición
Información adicional
- Nota: habrá cámaras de video en funcionamiento durante las representacionesdel 28 de abril y del 2 de mayo, como parte de la serie de retransmisiones cinematográficas Live in HD del Met.
- Seguridad: para garantizar tu comodidad y seguridad, es posible que te encuentres con algunos controles de seguridad cuando llegues al recinto.
- Código de vestimenta: La vestimenta adecuada es smart casual o semiformal.
- Comida de fuera: Normalmente no se permite entrar con comida de fuera, pero muchos teatros tienen cafeterías o restaurantes cerca que puedes visitar antes o después del espectáculo.
Canje de entradas
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Cancelación y reembolso
- Estas entradas no se pueden cancelar ni reprogramar.
Preguntas frecuentes
El coste de las entradas empieza en 48 dólares y variará según el tipo de asiento que elijas.
La ópera no tiene un límite de edad, es apta para todas las edades.
La ópera se está representando en el Metropolitan Opera House de Nueva York. Te cuento que la ópera se está representando en el Metropolitan Opera House de Nueva York.
Explora el amor, el arrepentimiento y el tiempo perdido a través de la confesión juvenil de Tatiana y la posterior toma de conciencia de Onegin de lo que ha perdido.
La obra dura 3 horas y 45 minutos, con 2 entreactos.
No. La ópera se canta en ruso, con subtítulos proyectados en inglés, alemán y español.
Sí. Su claridad emocional y su narrativa centrada en los personajes la hacen accesible incluso para quienes no tienen experiencia previa en ópera.
La historia se desarrolla a finales del siglo XIX, cerca de la época del estreno de la Ópera, en lugar del contexto de principios del siglo XIX en el que se sitúa la obra de Pushkin.
Hizo que la ópera se orientara hacia el realismo psicológico, centrándose en las emociones internas en lugar de en la acción heroica o el espectáculo.
Sí. Aunque evita el melodrama, el desenlace emocional está marcado por decisiones irreversibles y la contención de los sentimientos.
