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Ambientada en el sórdido mundo del Cabaret de la Alemania nazi entre 1929 y 1930, Cabaret cuenta la historia de la artista de espíritu libre Sally Bowles mientras sube al escenario del Kit Kat Club. Sin embargo, su vida da un vuelco sin más después de que la despidan. Pronto se enamora de un escritor americano llamado Cliff, y la relación de ambos, que parece condenada al fracaso, se desarrolla con el telón de fondo de unos conflictos políticos ineludibles.
Los años 60 y 70 fueron una época de activismo político en Estados Unidos. Así que cuando un musical como Cabaret llegó a los escenarios, lo hizo con tal fuerza y espectacularidad que se convirtió en un éxito inmediato que seguiría representándose durante más de 1.000 espectáculos. El mensaje del musical era tan claro como matizado: un rechazo al totalitarismo y un llamamiento a una mayor conciencia social entre las masas y en el ámbito de las artes.
El musical está basado en una novela autobiográfica de Christopher Isherwood titulada «Adiós a Berlín» (1939). El libro narra el viaje de Isherwood a Berlín en 1929, una época en la que había una escena queer muy animada que impulsaba ciertas formas de arte, como el Cabaret. Pero más allá de esa apariencia tan deslumbrante, Alemania estaba lejos de ser un lugar alegre en aquella época. El aumento del antisemitismo, el fascismo y la violencia hizo que la experiencia de Isherwood estuviera marcada tanto por los excesos como por la represión. El musical Cabaret no duda en plasmar todos los aspectos de esta dualidad: te atrapa con el encanto de la colorida danza de un pavo real macho y luego da un giro inesperado a tus expectativas con una realidad inquietante y desmoronada.
El reparto original de Broadway estaba formado por:
Desde entonces, el musical ha contado con varios nombres destacados en sus numerosas producciones, entre ellos Judi Dench, Michelle Williams, Teri Hatcher, Emma Stone, Cara Delevingne, Auli’i Cravalho, Alan Cumming, Eddie Redmayne y Adam Lambert. En la versión cinematográfica de 1972, Liza Minnelli interpretó a Bowles, una actuación que marcó un hito en su carrera y que influyó en todas las interpretaciones posteriores del personaje.
El mundo del entretenimiento suele recurrir a lo cómico y lo extraño como forma de evasión. Sin embargo, en épocas de agitación social y política, el arte se convierte en una forma de protesta, que sirve para expresar lo profundo de la resiliencia humana, la esperanza y el deseo de cambio. Cabaret fue una de esas obras, una producción que ponía de manifiesto la capacidad de la canción y la danza para ser tan fascinantes como duras en su crítica al mundo que había más allá de las puertas del teatro. Con una gran riqueza temática, un enfoque en temas de actualidad y canciones que no te salen de la cabeza, Cabaret es el referente por excelencia de lo que puede llegar a ser el teatro musical.
En su estreno, el musical fue aclamado como una «obra maestra oscura» por cómo abordaba sin tapujos la intolerancia en la Alemania nazi. Al combinar el escapismo del cabaret con la sociedad cada vez más violenta en la que se estaba convirtiendo Berlín, Cabaret dirige la mirada hacia la propia sociedad, mostrando lo peor de la humanidad en tiempos de conflicto a través del formato clásico de los musicales. Una sátira genial, este espectáculo hace honor a su nombre.
Cabaret en Broadway dura 2 horas y 45 minutos, con un descanso de 15 minutos.
El musical es apto para niños a partir de 13 años. Como su nombre indica, cuenta con temas y actuaciones inspiradas en el Cabaret, incluyendo algunos elementos subidos de tono, alusiones a temas para adultos —como el sexo y el embarazo— y temas sociopolíticos, como la queerfobia y el antisemitismo. Esta obra también incluye efectos de sonido muy fuertes.
«Dulce, impactante, embriagadora y te deja una impresión que perdura mucho después de haberla terminado». - Entertainment Weekly
«En la deslumbrante y despiadadamente introspectiva puesta en escena del musical de 1966, dirigido por Rebecca Frecknall… nadie se libra de la agitación que sacude sus mentes». - Variedad
«Sin duda, la mejor versión… El contraste entre el ambiente festivo previo al espectáculo y la tragedia que se desarrolla en la pista central es muy marcado… y tremendamente conmovedor». - Pure Wow
No es oro todo lo que reluce, pero Cabaret en el Kit Kat Club seguro que te hará sentir así. Echa un vistazo al August Wilson Theatre transformado en un antro de hedonismo donde las bebidas no dejan de correr y el tiempo se detiene.
