Colonna sonora di “Chicago Broadway”: un fenomeno musicale dal ritmo jazz

Chirantani

10 set 2026

Con la sua sensuale colonna sonora jazz, le coreografie mozzafiato e la satira pungente, Chicago rimane uno dei Musical più iconici di Broadway all’Ambassador Theatre. Dal suo ritorno sulle scene nel 1996, questo spettacolo vincitore del Tony Award ha conquistato il pubblico con la sua travolgente colonna sonora di Chicago a Broadway, che include brani leggendari come All That Jazz, Cell Block Tango e Razzle Dazzle.

A differenza dei musical tradizionali, Chicago presenta la maggior parte delle sue canzoni sotto forma di numeri di vaudeville, fondendo uno spettacolo sfarzoso e appariscente con un acuto commento sociale. Che tu sia un fan sfegatato o che ti stia avvicinando per la prima volta alla magia di Chicago, immergiamoci in ogni canzone che rende questo Musical un capolavoro intramontabile di Broadway.

All That Jazz

Lo spettacolo parte alla grande, con Velma Kelly che ci accoglie nel mondo dei locali clandestini, degli omicidi e del mondo dello spettacolo. Mentre si esibisce in un locale notturno, dietro le quinte si sta consumando il suo crimine: sua sorella e suo marito giacciono morti, e Velma sta per essere arrestata.

Funny Honey

Roxie Hart convince il suo fedele marito, Amos, a prendersi la colpa per l'omicidio del suo amante. Ma quando Amos si rende conto che Roxie lo tradiva, ritira la sua confessione. La canzone passa dalla devozione al disprezzo mentre Roxie si prende gioco del suo “marito schifoso, da quattro soldi e stupido”.

Cell Block Tango

Sei donne detenute nel carcere della contea di Cook raccontano le loro storie di omicidio, e ognuna di loro sostiene che il proprio crimine fosse giustificato. Dai mariti infedeli agli sfortunati malintesi, dicono: “Se fossi stato lì, se l’avessi visto, scommetto che avresti fatto lo stesso.”

Quando sei gentile con la mamma

La capocella “Mama” Morton gestisce il carcere con un sistema di favori: se la aiuti, lei ti aiuterà. Questo brano blues dal ritmo sensuale conferma il potere di Mama, mettendo in chiaro che a Chicago sono i soldi e l’influenza a far girare il mondo.

L'unica cosa che mi interessa

Entra in scena Billy Flynn, l’avvocato dalla parlantina sciolta che sostiene di avere a cuore solo l’amore, non i soldi. Ovviamente è tutta una messinscena, visto che lui è un vero maestro nel manipolare il sistema giudiziario, basta pagare il prezzo giusto.

Un po’ di bene

Mary Sunshine, una giornalista ingenua e sentimentale, sostiene che anche i criminali abbiano un lato buono. Questa canzone satirica prende in giro la tendenza dei media a idealizzare e a provare simpatia per i colpevoli.

Abbiamo entrambi allungato la mano verso la pistola

Durante una conferenza stampa, Billy Flynn manipola Roxie per farle raccontare una storia strappalacrime perfettamente costruita. Lei fa la parte della donna innocente e manipolata, e la stampa se la beve alla grande. La canzone è messa in scena come uno spettacolo di ventriloquismo, con Roxie nei panni del pupazzo di Billy.

Roxie

Roxie si gode la sua nuova fama, immaginandosi come una star affascinante con ballerini al seguito e luci abbaglianti. Il suo sogno narcisistico è chiaro: a lei non importa nulla del processo, ma solo dei titoli dei giornali.

Non ce la faccio da solo

Nel disperato tentativo di restare sulla cresta dell'onda, Velma propone a Roxie un nuovo numero di vaudeville, sperando di poter collaborare con lei una volta che saranno entrambe libere. Roxie, che si crogiola nella propria fama, respinge l'idea senza esitazione.

Il mio migliore amico

Roxie e Velma si rendono conto che non possono contare su nessuno tranne che su se stesse. Questo potente duetto (tagliato dal film) mette in luce la loro determinazione a sopravvivere nel mondo spietato di Chicago.

Conosco una ragazza

Velma si lamenta della facilità con cui Roxie è diventata famosa, frustrata dal fatto che nessuno riesca a smascherare le sue bugie e le sue manipolazioni.

Io e il mio bambino

Roxie finge di essere incinta per restare sotto i riflettori. In questo brano allegro, in esclusiva per lo spettacolo di Broadway, lei festeggia il suo bambino immaginario mentre la stampa si butta a capofitto sulla storia.

Il signor Cellophane

Amos, il marito trascurato di Roxie, canta di come si senta invisibile agli occhi di tutti quelli che lo circondano. Questa canzone straziante è uno dei punti salienti dello spettacolo e mette in luce la crudeltà della fama e dell’ambizione.

Quando Velma sale sul banco dei testimoni

Velma immagina la sua performance esagerata in aula, completa di lacrime finte e pause drammatiche. Anche se questa canzone è stata tagliata dal film, il suo umorismo e la sua ironia la rendono una delle preferite dai fan a Broadway.

Razzle Dazzle

Billy Flynn dà a Roxie un’ultima lezione: i processi non hanno a che fare con la giustizia, ma con il mettere in scena un bello spettacolo. Con un po’ di fumo, specchietti per le allodole e un pizzico di magia da spettacolo, tutto è possibile — compresa un’assoluzione da parte della giuria.

Classe

In questo duetto esilarante e ironico, Mama Morton e Velma si lamentano della mancanza di “classe” nella società, nonostante siano entrambe profondamente coinvolte nella corruzione e nel crimine.

Al giorno d'oggi

Ora che è libera, Roxie è distrutta nel rendersi conto che la fama è effimera. Senza prospettive di carriera, alla fine si unisce a Velma, rendendosi conto che insieme possono ancora stupire il pubblico.

Finale (Hot Honey Rag)

Roxie e Velma chiudono lo spettacolo con un numero di vaudeville mozzafiato, dimostrando che il crimine e la corruzione possono svanire, ma la fame di fama non svanisce mai.

Sei pronto a viverlo live? Prendi i tuoi biglietti per Chicago a Broadway e lasciati trasportare dalla colonna sonora di Chicago a Broadway nel mondo degli omicidi, della fama e di tutto quel jazz!